lunes, 25 de agosto de 2014

EL ARTE NO SE CAMBIA PARA VENDER

Más de un año sin pisar éste blog, y hoy... hoy es el día otra vez. Venía escuchando rap de camino a casa, como cada día, y de repente : ¡PLAS! "El día que murió el arte" (Nach)...
La verdad es que pensé y deduje mil cosas escuchando esa canción, os la recomiendo, pero como bien hace siempre mi cerebro, expulsa la información muy rápido y se queda con lo esencial. Hay una frase que dice Nach y es algo así "el arte no se cambia para vender"... eso remonta a lo de siempre, la comercialización del arte. Particularmente, pienso que puede haber y, de hecho los va a haber, artes de todo tipo, arte que sea única y exclusivamente comercial, si se puede considerar arte en sí, o a la estrategia... Y arte al que yo llamo "natural", el arte natural es el que se hace no para uno mismo (para decorar tu casa), que también, sino por necesidad espiritual de cada individuo. Pongo un ejemplo: <<Ella tiene un sueño, su sueño es poder comer de lo que ama hacer, que es transformar ideas, pero en el mundo ya hay muchas ideas y mucha gente que tiene activa la parte creativa del cerebro. Entonces, ella, conoce sus límites, y sabe que, puede que de forma natural y por causa de la alineación de algunos planetas, su obra y su cuerpo estén algún día, en el momento y lugar adecuados, y pueda lograr su sueño a gran escala, (y digo a gran escala por lo siguiente:), pero también puede que no, puede que, se pase la vida arriesgando y buscando trabajo en países diferentes, de camarera, de dependienta, que mientras vaya haciendo sus "trabajillos" de arte... pero ella siempre va a seguir creando, porque independientemente de si a GRAN ESCALA consigue o tiene la suerte de ver que lo que desea en marcha, ella ya cumple su sueño a cada minuto de la vida que experimenta, todo lo que vive y todos esos viajes y todas esas sensaciones acumuladas en su parte inconsciente, hacen que, sin ella saberlo, siga encendida la chispa del movimiento de las ideas, un movimiento que es una vela que solo se apagará el día que su corazón se detenga>>. Esto es lo que realmente pienso sobre que el arte no se cambia para vender... Hay muchos que transforman la pureza de lo que expresan por equis motivos y comercializan ese "arte", la pregunta es ¿Ellos lo consideran realmente arte natural o han decidido donar el ochenta por ciento de esa naturalidad a la táctica de venta vigente?

lunes, 3 de junio de 2013

DE KANDINSKY: UNO SÍ Y OTRO NO Y PORQUÉ

SÍ: porque cuando lo miro me atrae y me hace que me quede bastante tiempo
cuestionándome cosas y crea tensión entre mí (viva) y la imagen ("muerta") y 
eso, es una de las cosas más bonitas del arte.



NO: porque no me produce el efecto de la obra anterior.

lunes, 18 de marzo de 2013

"PENSANDO EN LOS DEMÁS"

http://www.youtube.com/watch?v=f9WzX5Svi3k

Este documental me parece una pasada... Sobre todo porque pase en una cultura como la oriental, en la que todo gesto de aprecio, cariño o demostración de sentimientos en público están mal vistos... En este vídeo se le da un poco la vuelta a la tortilla.
Entre las cosas que más han llamado mi atención están:

Cómo el profesor dejar de ser el centro de atención y hace que los alumnos intervengan unos con los otros y aprendan de ellos mismos, lleguen a hacer reflexiones poderosas y utilicen su lógica aun temprana.

Todos los chic@s dan su opinión libremente e importan los pensamientos de cada alumno... eso, pienso, ayuda a cada persona particular a formarse y conocerse, no en conjunto solamente como sucede en la educación actual, sino que, además, particularmente cada uno también se conoce a sí mismo y se supera. Este profesor con su método de enseñanza prepara a los niños y niñas a que no tengan miedo a expresarse ante los demás. El hecho de que mantengan charlas y debates abiertos en clase me recordó mientras lo vi, por un segundo, a las anécdotas que me han contado de la antigua Grecia, donde los filósofos debatían con sus alumnos (o discípulos) y les enseñaban oralmente, mediante la reflexión.

Me emocionó como no ven extraño el llorar de repente porque se recuerde algo y se quiera expresar... En el mundo actual, generalmente hablando, eso quedaría un tanto raro... si lloras y luego ríes... piensan que estás mal de la cabeza, o que tienes depresión...Pienso que vivimos en un mundo con demasiado miedo, al ridículo, a ser nosotros mismos, a no gustar a los demás... nos olvidamos de que expresarnos es lo que nos va a llevar a tener elecciones satisfactorias para nosotros mismos y para los que están a nuestro alrededor, pues cuando se sabe expresarse libremente, se está más cerca del conocimiento del mundo que te rodea y de ti mismo...

viernes, 25 de enero de 2013

DESVENTAJAS DE UNA EDUCACIÓN ARTÍSTICA BASADA EN LA CULTURA VISUAL

Pienso que una es la falta de lectura, que, a la vez ello conlleva a la retentiva, a la imaginación, al entendimiento fluido de signos teniendo que quebrarse la cabeza, también, amplía el léxico... en fin, creo que una educación visual excesiva limita la imaginación de las personas, es como "tenerlo todo mascado". A veces pienso que prefiero leer a ir al cine, no digo que la segunda no sea una opción o sea carente de cosas positivas, pero la capacidad imaginativa al leer es... impresionante, y me seguirá fascinando hasta que me muera.

domingo, 20 de enero de 2013

PRÁCTICA SCRIBING DE CLASE

Jueves 17, con la compañera Mary, expusimos nuestro scribing sobre "El dibujo en la escuela del s.XIX"


domingo, 30 de diciembre de 2012

"scribing": ARTE INFANTIL

He realizado el "scribing" sobre el arte infantil, me he documentado un poco sobre este acontecimiento y sobre las imágenes de Franz Cizek y como resultado han surgido estas imágenes, también he realizado el vídeo del proceso pero no está a cámara rápida, pues no dispongo del programa adecuado para intervenir en el vídeo así.




http://www.youtube.com/watch?v=J5DAoBzUKxQ&feature=youtu.be


martes, 25 de diciembre de 2012

EL ELEMENTO, KEN ROBINSON


EL ELEMENTO, KEN ROBINSON

1. Breve sinopsis:
El elemento trata de explicar cómo sería un mundo dónde desde la educación de las escuelas nos enseñaran a buscarnos como personas individuales y no como coeficientes igualitarios que pasarán a ser un porcentaje educativo sin tener en cuenta la propia felicidad laboral-espiritual.
2. Resumen crítico:
El elemento es un libro interesante, habla de cuestiones que creo que muchas personas se han planteado aun no habiéndolo leído (como yo) y otras, sin embargo, no se llegan a plantear nada parecido en su vida, lo cual me parece un pena, lamentable, porque eso quiere decir que el sistema educativo actual va “viento en popa”.
Me parece que Ken Robinson acierta en cuanto a la visión de un nuevo sistema educativo más personalizado y que profundice en las cualidades de cada niño, pero también pienso que sólo le ve la parte positiva al asunto, es decir, pongo el ejemplo de que en una clase de treinta niños a dos se les da la música muy bien, son Beethoven y Paganini, entonces como la clase se le queda corta a ellos ¿qué van a ampliar los conocimientos comunes o dar más horas sólo por ellos dos?, eso supondría un grandísimo esfuerzo para el resto. Además costaría su dinero. Por lo que pienso que debería en el libro de aportar también soluciones, como sería que si se diese ese caso real de dos niños en una clase, que el profesor actuara como visionario y recomendara a sus padres fortificar y madurar ese talento. No sé si me explico bien.
Por lo demás estoy de acuerdo con las teorías del autor, y me gustan los casos que cuenta al principio, sobre todo el de Paul Mccartney. Aunque también tengo mi opinión hacia cómo lo cuenta: él dice que éste músico era bastante desatento en las demás asignaturas y se llevaba todo el día tocando la guitarra y tal… me parece muy bien que cada cual desarrolle su elemento si le hace feliz y yo con el mío estoy muy contenta, pero también pienso que por encontrar y desarrollar tu elemento, no debes de dejar a un lado millones de conocimiento magníficos y distintos que luego podrás transformar a tu campo haciendo lo que más te gusta y a la vez culturizandote placenteramente. No es que esté de acuerdo, ni mucho menos, con el sistema educativo actual, pero sí creo que sea necesario abarcar más allá de lo que meramente a uno le gusta, para mí el conocimiento es como la alimentación, no sólo debes de comer lo que te gusta porque luego se sufren déficits.
En mi opinión todos tenemos algo que nos apasiona, algunos lo demuestran más que otros, ganarte la vida con eso es lo mejor que te puede pasar, mucho mejor que otras cosas grandiosas, por ello, si alguien quiere dedicarse a su elemento y no intenta al menos conseguir eso, es una verdadera pena. Pero también difiero en que habrá muchísimas personas que no deseen trabajar de ello y estén felices con sus trabajos y empleando su elemento como hobby, me quiero referir con esto a que en el libro este hombre generaliza, pero también  cabe la posibilidad de elección de uno mismo.
Por otro lado, habrá casos de personas que lleven una vida tan difícil que pueden que en toda ella conozcan su elemento, otras  puede que no lo tengan, otras puede que lo desarrollen y ni si quiera sepan que se trata del mismo… Hay y habrá casos y casos.
Por lo cual generalizar y meter todos los casos en un cauce no es muy lógico, bajo mi punto de vista. Pero lo que sí sería lógico es que la educación contemporánea permitiera desarrollar al individuo sus capacidades y permitiese a partir de una cierta base la elección del mismo hacia un camino u otro, y por supuesto, debería incrementar el factor creativo sobre todo en las escuelas, ya que la creatividad es la mayor y mejor  cualidad humana.
3. Cita del libro:
La cita que más me gustó fue la del caso que cuenta de la niña “hiperactiva” que lo que quería era ser bailarina. Me gusta cuando dice que si hubiese pasado hoy día le hubiesen recetado pastillitas, porque es cierto, me parece que la mayoría (no todos) de los niños problemáticos o con hiper actividad o alguna “enfermedad” parecida… lo que realmente padecen o han padecido es una falta de atención, de cariño y de educación enorme.
4. Resumen visual del libro: